第574章 地狱点名，点谁谁哭 (第1/2页)
现场气氛变得极其严肃。
台上人紧紧抿着嘴，台下人死死盯着本子，恨不得让存在感消失。
当方星河抬起头，环视台下，偌大一个礼堂，静得针落可闻。
那种压抑感，叫人难以呼吸。
「咳咳————」
良久，现场最大领导，广总的局长清请嗓子，打破了这种死寂。
但是他也没有顺着往下讲，而是选择了岔开话题。
「那麽会议正式开始，请各方代表就主题发言————」
众人这才恍然大悟，开始哗啦啦翻稿纸。
对了，今天的主题是什麽来着？
噢噢噢，艺术创作的主题性与艺术思想的现代化表达————
我想表达的是什麽来着？
噢噢噢，现代审美的流派与延伸————
挺好，没沾到历史和现实，呼————
不知道有多少人长出一口大气，不知道有多少人庆幸，幸好咖位不够，今天轮不到自己讲演开题。
接下来，会议进入正常流程。
导演代表张毅谋开始对着稿子念报告，讲的是导演在电影主题选择上的思考。
从报告内容上来看，明显没有刻意针对陆的意思，但也表达了对於主题选择的慎重，算是划清了界限。
这就是谋子，从来不站出来主持大局，像个老黄牛一样闷头拍摄，对政治避之不及。
方星河对他的态度无所谓，没有失望也没有不满，这就是一个不适合当领袖的纯粹技术派，他能顾好自己，不乱拍反动的东西，心里始终有国家，这就挺好了。
下面一个发言的是演员代表陈到鸣，相比於谋子，他就很有责任心。
不过，因为他是演员，所以不好从导演的层面出发去批评什麽，於是讲了一些带有隐喻的话「作为中国演员，要有属於中国人的民族意识和是非观，要保持对艺术创作的高度审慎，不能拿艺术当幌子，去做一些伤害国人感情的事情————」
顿了顿，直接点名。
「比如赵演员，行为相当失格，对我们中国演员的整体声誉造成了很恶劣的影响————
」
这不是翻後帐，而是彻底定性。
之前，没有方星河站在前面撑大旗，个别人有意见也没处提，权责都对不上。
现在，既然方星河组建了道德委员会，赋予了职权，又提供了背景，看不惯的人终於有机会当众开口了。
呵呵，虽然这麽形容挺怪的，但是，年仅24岁的方星河确实已经是内娱最大的山头和势力，可以庇护其他人了。
资本？
什麽资本在拜神的时候都得第一时间拜你方哥！
陈主席讲得挺痛快，巴拉巴拉一顿表态，把「伤害国人感情」的几项问题讲清楚了。
再之後，编剧协会代表和文广宣部门依次跟上，主讲内容有点混乱，主要是围绕创作思想的表面问题来回拉扯。
因为其实这场会开得挺突然的，从通知到召开，前後也就7天时间，没法做更充足的准备。
当然，哪怕时间充沛，不敢发声的还是不敢发声，能缩起来的肯定还是缩起来，指望不上他们能有什麽真知灼见。
在这种事情上，还是只能靠方星河自己去输出，他敢输出，且能喷对地方。
终於，在漫长的煎熬中，该开口的人都开过口了，接下来还剩两项议题第二项是主持会议的最高领导做总结性发言。
今天这场会，请来了文广口领导坐镇，以表重视。
但是不开玩笑，当时那俩部门内部讨论派谁出席，可是狠狠吵了一架。
不是争抢机会想来露脸，而是谁都不愿意出席。
明明是一个能上新闻联播，有至少几秒正面镜头的「美差」，却被他们嫌弃得好像烫手山芋，谁都不愿意接。
呃，这只能证明，坐在那些位置上的都是聪明人————
因为倒数第2项流程，就是方大喷子的正式发言。
在一片躁动不安中，与会者们纷纷抬头，看向主席台中间左三。
那不是今天最好的位置，因为方星河的官方身份仅仅只是一个荣誉主席。
但那是整场的漩涡，亦是情绪的黑洞，因为方星河已经蹙起了眉，正在把话筒往面前压。
与会者们很快找到了各自的角色有的埋头盯着笔记本，右手执笔严阵以待，仿佛将要记录重要信息。
有的肃容抬头，一副郑重姿态，好似提前准备好了鼓掌。
有的浑身乱扭，如坐针毡，眼角余光时不时悄悄瞥向卢天明。
今天的会，还有一个特别有意思的小插曲。
当代中国导演，能上得了席面的几平都来参会了，包括小钢炮、诗人、贾樟柯等等，甚至是新人导演宁浩俞飞虹高群书————
唯独没有卢川的身影。
不是不想来，而是没有收到邀请函。
在座的那些老油条们为何心惊肉跳如临大敌？
因为，这样一场明摆着是要批评你的审判会，却不允许你本人到场，别说抗辩了，旁听都不准，这是何等的羞辱与欺凌？
但凡是在这个圈子里混的，大部分都会感到兔死狐悲物伤其类，同时，也为方星河的狠辣而胆寒。
然而，当方星河开口，他们又愕然发现，整个讲话的前期主题，相当正统、相当清晰、相当宏阔，完全不是情绪发泄那麽简单。
哎哟我去？
螃蟹来真的？！
方哥是如此开启讲话的各位同仁、各位艺术家朋友：
今天我们齐聚一堂，要谈一个既古老又崭新的命题，即：在民族复兴的伟大进程中，我们的艺术创作应当如何确立主题，又应当如何实现思想的现代化表达？
我有以下几点看法，要同大家分享。
提到主题性，我将之总结为民族精神的视听锚点。
一段时间以来，总有大量的从业者持有同一种散漫观点：「强调艺术创作的主题性，就是对艺术自由的束缚。」
这种看法既软弱又片面。
我们要明确一个基本认识：任何堪称伟大的艺术，都必然有其深刻的主题关怀。
从敦煌壁画到《清明上河图》，从《义勇军进行曲》到第五代导演电影，无一不是以鲜明的主题回应了时代最迫切的命题。
如果不局限於国内，去观察世界上那些经典艺术，前苏联文学、欧洲电影、美国百老汇歌舞剧，我们找不到一种不重视主题性的艺术种类。
同仁们，不要将主题性视为政治的附庸，它是艺术家对
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